《中国诗人》（双月刊）2012年第4卷载

存在之诗（九首）

 

 

 《》火车，或2012年第一首诗

 

左眼进去，不意味，右眼出来——

少年隧道长，声声似吠犬。

暮年掏耳，火车一节一节蜕皮：

枕木、碎石、道钉

黏在手上，衣角也不能擦远。

那一年，铁路工人挖洞

挖出了炭：七十年代的襄渝线

是我冬巴山的暖。那一年

一个孩子骑轨去基地，人没出来

名字早隐，壮志与青山锈成老汉。

雪化，一列火车送来成都平原。

又一年，哈尔滨、北京

朝发夕至，两个哑巴

隔着车窗朗诵，不见不散。

反向的风，后退的铁——

玉米与动车形成词组的换算。

汽笛扬长竿，甩海鞭，玛雅预言

正在扒车逃票，抑或刚刚出站？

 

2012-1-1

 

 

《》母说，或家史

 

外爷，一支从未谋面的枪

响了整整一下午，打死的

是外爷自己。母亲的叙述，不断卡壳

二弟以电视剧的方法，不断接片。

难为母亲了。六十年前的女中学生

思维在旗袍上打折，在英拉格手表上

发夜光。欧洲自行车外圈

五十年代革命路，左右卷舌，莫名打漩。

耳朵问题是一辈子的问题，声音的胆子

在耳障中闪电、打雷、转弯，成为

高调与危塔。智慧于死亡前夜，把警惕

松弛成一声，体面的感冒。

何必呢母亲，你倾倒的，已经流回了你

而沉桶的隐秘，还在蝴蝶梦中

想着突围、安全、碑，和墓志铭。

你的母亲，我的外婆——

最初的农家女，最后的黄肿病——

中间一直是中间：

爱情、操心、跳塘未遂

 

2012/2/20

 

 

《》在场，或远离

 

以在场的狠，水蜜桃，远离核桃。

桃成为同类、密码与敌人。

仅仅定语异、饰言非

名词孤绝一方，城里城外各念

一本经。生命何其坚硬，何其柔弱

道路短长，诡谲更加诡谲。

夜藏于昼，夹生饭，暗中较劲。

核桃的壳，吃水蜜桃的桃。

海风带不走蜜水甜，排不开

水蜜臭。时间肉

与机器，比钢火。塌方从一条走纹开始

世界反了：水蜜桃的核

吃了核桃的桃——望文

在拆字中生义。祖国远在身外

又近在心中。苍老与脑花十面埋伏

甚至十字军也

架不住一滴水的滴答、破阵。

催生小调长牙，送葬曲漏风——

声声急！春分与白露换场

不甘心，再换场。

时间的一生回答不了桃的一轮

 

2011-10-29

 

 

《》岁未随想，或凌云志

 

我想忘怀一个人——仇恨的屎壳郎

寸尺之间，设卡三千里。我想

仇恨——一滴薄酒，总也抹不下胡须。

我想翻一座山，再翻一座山

一辈子就翻两座山。至于那条沟

从来也没想跨过去。至于这条狗

从来也没想，据为忠奴。我想

写圣诗，却怀出小说狗崽子。

我想写小说，却吃下，卫生里的毒。

我想我的词根阳毒，逻辑阴毒

美寡毒。而一粒巴豆不请自到——

最后一道工序是刮骨……我想

就这样。想出一万种世界一万类人种：

带刀，跨马，在浴缸的大海呼啸开去

啥？诺亚驶来，方舟火柴盒一样豪迈

 

2011-12-20

 

 

《》弃词恋，或颓废癖

 

每树成林，假山成真，诞生——

呵，一座废园！推土机刚报喜讯

又致悼词。来了，冷却、退后、文言。

而你，正沉溺于一只蝴蝶，一朵梅花

沉溺于想象尽头的漩涡和颤栗。

谁在拿诗酒博命：去年此门，人面桃花。

两条狗影跑破狱城，一条快，一条慢

一条很机器硕大而疯癫，一条像自己

贴心而温良。为了慰对，一只多年不见的

雌鸟衔回大海；为了记得，一列火车

把节数与变数挂钩。清者清，浊者浊

关注的范围，不过临渊照影

那么小、轻、不重要。过客去往，行色匆匆

你摇出青楼，马放南山。有仙人批曰

斯人有美德，一脉逍遥，一脉逸乐

又曰：亦有宽趣，一粒弃词，捡去毕生

 

2011-4-29

 

 

《》剧场，或巨大的朗诵喑寂无声

公元2011年4月25日，崇州市文化艺术中心剧场，观聋哑人朗诵诗歌《相信自己》，颇震惊，诗写苗头，蠢蠢欲动。今忆之，乃记。

——题记

 

把大海卷起来又推过来，把森林

吹起来又推过来，把世界梦起来又

推过来——都来了，他们还在。——都来了

他们还在原点，还没收整齐全。这是初夏

朗诵还在继续。这是初夏的午后，我们

的午休，继续还在朗诵。

俩男孩，俩女孩，整齐划一，左右在他们之间

既是穿插，又是停放。但是，巨大的朗诵

寂静无声。但是，无声的朗诵

排山倒海。断裂的逻辑，残破的美学

在剧场环绕，拒绝听任。视阈打开

自杀，消失，形成新的逻辑与美。

化简就繁，一种方法成就一种难度；

化繁就简，一种难度消解另一种难度。

我必须指出，这是四个聋哑孩子的朗诵。

我必须指出，这是汉字的肉体艺术

在空气中的非肉体嘶鸣。——哦手肢的汉字

呈现汉字的手肢；身体的剧场

安放时间的哑语、矿石的尖叫。最后

我让巨大的掌声响起来响起来——但是

响起来的，却是更加巨大的无声、无声与无声

 

2011-4-26

 

 

《》存在之诗，或世界

 

一个女人生下一枚鸟蛋

一枚鸟蛋，孵出三只老虎

三只老虎拉出九棵树，九棵树

没有长出一条河，也没有

结出一个人。九棵树

只生下一棵树，又一棵树

——自私，是她祖先精液中的

杀人链。而树本身是不杀人的

病毒与乱码，变化与不变化

正形成时间与伏兵

她在一个午眠中意淫

遇到满世界的刀斧手

遇到最初的吻，把乳房卷向大海

 

2011.4.5

 

 

《》机器时代，或练习

 

荆轲刺秦，项庄舞剑

——多么成功的失败之书

不沾血的词锋，滴着不枯竭的血

而磨刀的玫瑰，年年都在祖国

准时开放。有时：武的词性

配有文的河流；文的语汇

绑有武的骨头。更多的时候

文章被阉，杀戮成为低极趣味

崇高的理想，见血见骨的表达——

低垂的天空下，一笔程仪带她去远方

羊儿吃草，草儿生长

万事万物两两相望，此消彼长

一笔一画怎干过电脑，怎干过机器

华彩散架，修辞无基

说什么杀敌三千，自损八百

说什么我是我的幕僚

我是我的刀笔吏

 

2011.4.5

 

 

《》词的聚首，或词的非聚首

 

多少年，羽翼一片一片飞落

裸鸟，空如白丁，薄如雪纸

铁从西南角吹进，一条老狗去北方

何必再言国家。天下已定

大势所趋，都的门大开大合

而她，已升平到秦淮河画舫

改名换姓，隐去象征

——这张纸大如锁具，文字稀疏如

旧臣的胡须，如明亮的暗夜

一首诗四面楚歌，霸王别姬

首尾不得相顾。青灯黄卷

一个你寻找另一个你；黄河岸边

“一个词牵出另一个词”；

边陲小镇，一个梦找到另一个梦

喝酒，吃肉，送马赠刀如袍泽

 

2011-4-5

 

 

 

 

 

 

 

 

 

有关诗的随笔（两篇）

（四川）凸凹

 

 

《》我之所以写黄河诗

——五分钟谈现代语境下黄河主题诗歌创作的意义

 

今年初秋，我驾车四天跑到若尔盖草原，不为别的，就为去唐克镇看看四川的黄河。此前，我已看过青海、宁夏、内蒙、陕西、河南以及山东的黄河。黄河，对我有持久的召唤、不灭的激动。我想，尧舜子孙、黄帝后裔，都会这样，中国诗人，尤会这样。

以巨龙之形流经我国九个省、从古至今奔腾不息为祖国心脏输送着血液与生机的，是黄河。以黄河流域为主脉的人类活动，发祥了中华文明，影响、见证了中华民族生发、成长、辉煌的文明历程。据此，我们称，黄河是中华民族的母亲河。

黄河是中华民族文明的母亲河，当然也是政治的、社会的、经济的、文化的母亲河，也当然是汉语诗歌以及我国少数民族诗歌创作的母亲河。因于此，李白、杜甫、王维、白居易、王之涣、刘禹锡、李商隐、王安石等众多大诗人无不为黄河的气场所倾倒，写下了如“黄河之水天上来，奔流到海不复回”、“大漠孤烟直，长河落日圆”、“白日依山尽,黄河入海流”等千古流传、妇孺皆知的名句。

全球文明生成来源于希腊文明、中国文明和希伯来文明三大古老文明的衍生、流播与作用。世界各国各民族都有自己的文明源头归属、文明谱系依从、文明体系认同。诗歌无疑是文明的一个组成部分。但面对分布于全球的多种文明体系与文明格局，各国、各民族的诗歌，都应该且必须在自己的而不是他国他族的文明版图上找到自己的生存与发展席位。横向的借鉴、学习、被影响是正常的，但屁股坐歪、身子站错队就不正常了。重要的是对纵向文明的续脉与接气，是永远牢记托马斯•艾略特所言的伟大的传统。

无疑，中国现代汉诗歌创作，必须在中国古老文明谱系、中国灿烂诗歌传统中，找到下笔的凭证与依据。尤其在欧美、西语等诗歌话语强势、汉语诗歌似显式微的今天，清醒认识，调头寻根，踏踏实实在接续汉诗传统与拓展西方阅读习惯中开辟一条通道，尤为重要。

中国是诗国。黄河既然是中华文明的地标，我认为，如果中国诗歌也有自已的地标的话，那当然就该是黄河。我还认为，中国诗歌应该有自己的落地口岸，应该有自己接地气的气口，应该有自己的地理识别系统，而这个口岸、这个气口、这个系统，就是黄河。这些，古代诗人已经认识到，并自觉不自觉做了他们该做的工作。正是他们的工作，为我们建立了“黄河诗”的传统。今天，现当代语境下，这项充满意义的工作，该轮到现当代诗人来做了，并用自己实际而有效的工作，把“黄河诗”的传统接续下来——就我个人而言，迄今已写有九首黄河诗，并且，还会写。

这里，我是把直接抒写黄河的黄河主题诗称作黄河诗。其实，扩大一下视阈，我们能否建立一个“大黄河诗”概念——把抒写黄河流域、黄河文明乃至中华文明的诗，或把融入了黄河内涵与气质的诗，都谓之“黄河诗”？这个问题，我沒有研究，留待方家来说吧。

黄河是中华文明永不失色的胎记。黄河的词义，黄河的意象，在点燃诗人才情的同时，又被诗人注入了诗歌的骨血、诗歌的气脉。凝滞、厚重、古老、肤色、血液、生命、母亲、死亡、壮丽……一想到黄河，词就来了，我就置身在了词与物的距离之内。

我们的诗人、我们的诗歌，需要黄河诗。中华文明、黄河文明、黄河本身，是否也需要黄河诗？我认为也需要，尤其在经济飞速发展下全球生态遭到普遍破坏、黄河亟需保护的今天。如果我们的后人看黄河，要去博物馆看，现在的我们还会坐得住吗？诗歌当出诗歌的力——为此，在地理诗、记游诗、风景诗风起云涌、蔚为壮观的当下，我呼吁诗人们更多地为黄河写诗、更好地为黄河写诗！

在被黄河漂洗过滋养过的一沓沓泛黄的诗经、楚辞、汉赋、唐诗、宋词中取走写诗的技艺，在一撸一撸摇来的黄河谣中取走灵魂的钟声。是啊，百年来，我们的新诗跑得太远了，是该回来了——回到自己的文明流域里来，回到自己的诗歌流域里来，回到传统的诗道和钟声中来。

 

（以上系2011年11月10日上午，作者在北方民族大学中国·宁夏“黄河金岸”诗歌节诗歌峰会上的发言）

 

 

 

《》第四条路线：译诗双顾、一诗二译

 

在交通、网络的发展成为定数时，使地球越变越小的变量就是民族语性与翻译了。在日趋强烈与急切的国际交流和地球村时代以及彰显各民族独立俚性的大背景下，翻译介入工作的质与量尤显重要。

长期以来，翻译业界的译路大抵有三条：直译路线，意译路线，和直译、意译兼备的中庸路线。

直译路线照本宣科、一板一眼、逐字逐句、依葫芦画瓢、丁是丁卯是卯，忠于原诗的形体、音韵、内容、思想、意象等，追求“形是、意是、神是”，力求达到“原汁原味”。但由于各民族语言的差异性和各地域族人心灵俚性的不尽一致，异族读者读到的词性、语境、意识等感觉，未必与本族人感知的审美信息完全相吻合。也就是说，此“原汁原味”，未必是彼“原汁原味”。几乎可以肯定地说，没有译出来的那一部分，正是诗的部分。

意译路线则基本上是译者在照顾原作内容前提下，摆脱原作羁束进行的自由化程度很高的再创作，不求“形似”，但求“神似、意似”。这样的译作，读者读到的基本上是译者的心力、素养、癖好。甚至不懂外语、找个口语助手也能把意译路线走通——譬如清末民初那个连ABC都不会的著名翻译家林纾。如是翻译，小说故事应该不会走样，诗歌本底则可能南辕北辙了。

直译、意译兼备的中庸路线似乎是一条最佳路线，它讲究“形似、意似、音似、神似”，希望达到“顾此”又不“失彼”效果。而结果往往是受制于译者的翻译能力和诗写能力，导致初衷远去，事与愿违——既没顾到此，又没顾到彼。读者在这里既读不到原诗的形意，又感受不到原诗的气场，一样也没有取到，基本上等于白读。

诗歌是不可译的。但是，形势逼人，需者催人，我们非译不可。怎么办？

两害相权取其轻。针对译诗的“变质变味”普象，综观以上三条路线弊端，我以为还可走第四条路线，即“译诗双顾、一诗二译”。

“译诗双顾、一诗二译”就是译者翻译诗歌时，对同一首诗翻译两遍，一遍直译，一遍意译。

第四条路线的不好处是，成倍地消耗了纸张，增加了诗书的印制成本和读者的阅诗费用。此外，还让译诗与读诗慢了下来。好处是——

对译者而言，可以在两种译体中尽情呈现自己的译诗水准与抱负，扩大自己的译诗尺寸，获得更多的译思和译趣。当然，弄不好的话，好处也有可能变坏处：捉襟见肘、言多露怯。

对读者而言，既能读到“原作”的“不动产”部分，又能读到译作的“动产”部分。至于如何“兼顾”两种译体的“中庸”读路，那是读者“误读”两种译体后自己的事：读者的延伸生成与再创作。

至于对译界而言，多一条路总是好事。

 

2011-1-26成都

 

 

 

 

 

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